I FALSI DI AUTORE

Le Nostre Sculture Moderne

2010-03-10T09:08:00.000-08:00

Bellissime sculture moderne, realizzate con materiali naturali da abili designers. Di varie forme, colori si adattano ad ogni tipo di ambiente...
per maggiori informazioni cliccate qui

Stampe Artistiche

2010-03-06T01:02:00.000-08:00

Tutte le stampe sono garantite dipinte a mano con acquerelli, stampate a mano e prodotte in Italia. Ogni stampa, a richiesta, può essere timbrata, anche a secco, con le diciture 'Made in Italy'.

Non esiste limite al numero dei pezzi che possono essere forniti per ciascun soggetto, ad esclusione delle eventuali tirature limitate presentate solo nella pagina delle offerte speciali. La carta utilizzata è composta da '100% cotton', la migliore in commercio, leggermente ruvida come potete vedere dalle foto ingrandite e garantita inalterabile nel tempo anche una volta che le opere sono incorniciate.

Quando specificato, viene utilizzata la carta antichizzata. La carta in cotone è di derivazione industriale ed ha costi di produzione più alti, mentre quella antichizzata è realizzata artigianalmente da Florence Prints a costi più contenuti. Pertanto le variazioni di prezzo che noterete sul catalogo, anche a parità di formato, dipendono principalmente dal tipo di carta utilizzato.

Sul Nostro sito www.mappeemonete.it troverete anche splendide riproduzioni di carte geografiche del passato, realizzate con lastre di zinco ed anch'esse acquarellate a mano.

I Nostri Falsi d'Autore

2010-02-25T01:28:00.000-08:00

Cosa sono per noi i falsi di autore...

Arte con il latte...

2010-02-22T09:36:00.001-08:00

Ho trovato interessante questo video dove si disegna con il latte ed il caffè....
partendo da figure semplici come un coniglietto fino ad arrivare a figure astratte come stelle ed ornamenti vari.... bellissimo...

Lampade Stile Tiffany? Perchè no?

2010-02-12T08:39:00.000-08:00

Immaginate di essere seduti sulla vostra poltrona preferita... Immaginate di essere immersi nella lettura di un buon romanzo... Immaginate di essere avvolti dalla calda luce di una lampada in stile Tiffany proprio come quella in foto... immaginate anche come questa lampada possa sposarsi con l'ambiente del vostro salotto.. e ora perché immaginarselo soltanto? Perché non dare una semplice occhiata a tutti i nostri tipi di Lampade? Magari qualcosa al caso vostro ci sarà... proprio qui sul nostro sito a portata di un clic..

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Promozione Sul nostro sito Ebay

2010-02-04T09:09:00.000-08:00

Sul nostro sito di ebay abbiamo attivato una nuova promozione: chi acquista i nostri dipinti non deve pagare nessuna spesa di spedizione! Questa promozione ha come data di scadenza il 5 Marzo 2010.
Quindi affrettatevi!!! ^__^

Nuovi dipinti, nuovi autori sul nostro sito

2009-10-07T06:33:00.000-07:00

Sul nostro sito http://www.ifalsidiautore.it/ abbiamo inserito da poco nuove copie e nuovi autori tra cui:

- Mary Cassatt:

(Pittsburgh, 22 maggio 1844 – Château de Beaufresne, 14 giugno 1926) è stata una pittrice statunitense. Visse molto tempo in Francia dove diventò amica ed allieva di Degas, esponendo poi le proprie opere insieme a quelle degli artisti del movimento impressionista. Cassatt realizzò molti dipinti che ritraggono la vita sociale e privata delle donne della sua epoca, ponendo una particolare attenzione all'intimo legame che si realizza tra le madri e i loro bambini.

- Isaac Levitan:

nacque il 30 agosto 1860 nel villaggio di Kibarti (Governatorato di Kaunas, Lituania) in una famiglia povera, ma acculturata. Il padre, figlio di un rabbino, aveva frequentato la scuola ebraica e si era poi ulteriormente formato come autodidatta. A Kaunas era insegnante di francese e tedesco, passando poi a lavorare come traduttore presso il cantiere del ponte ferroviario, appaltato a una ditta francese.

- Paul Cezanne:

ebbe antenati piemontesi, originari di Cesana, fu il primogenito di Louis-Auguste, proprietario di una fabbrica di cappelli, e di Anne-Elisabeth-Honorine Aubert, operaia nella stessa fabbrica: i suoi genitori si erano sposati il 29 gennaio 1844, dopo la nascita di un'altra figlia, Marie; nel 1848, Louis-Auguste Cézanne fondò con un socio la banca "Cézanne et Cabassol".

- Camille Pissarro:

è stato un pittore francese, tra i maggiori esponenti dell'Impressionismo. Nacque nelle Antille danesi, da famiglia ebrea. Dapprima commesso nella bottega di merciaio del padre, ed avendo una grande passione per il disegno, appena poté scappò di casa alla volta del Nicaragua, dove eseguì i suoi primi dipinti per pagarsi il viaggio per l'Europa. A Parigi frequenta l'École des Beaux-Arts e studia le opere di Gustave Courbet, Charles-François Daubigny, e Jean-Baptiste Camille Corot, che lo colpiscono in modo particolare.

- Jean Francois Millet:

fu il primo degli otto figli di Jean-Louis Nicolas e di Aimée Henriette Adélaïde Henry, una coppia di piccoli contadini, molto religiosi, di Gruchy, frazione del paesino normanno di Gréville. Non erano italiani. La povertà della famiglia non gli consentì di ricevere un'istruzione di primo livello, ma sembra che ad essa un suo prozio prete abbia cercato di supplire facendogli leggere, oltre la Bibbia, anche un poco di latino.

- William Turner:

è stato un pittore e incisore inglese. Appartenente al movimento romantico, si può dire che il suo stile abbia posto le basi per la nascita dell'Impressionismo. Nonostante ai suoi tempi fosse visto come una figura controversa, attualmente è considerato l'artista che ha elevato l'arte della pittura paesaggistica ad un livello tale da poter competere con la maggiormente considerata pittura storica. Anche se è diventato famoso per le sue opere ad olio, Turner è anche stato uno dei più grandi maestri britannici nella realizzazione di paesaggi all'acquerello. È conosciuto con il soprannome di Il pittore della luce.

- Edouard Manet:

È conosciuto come il padre dell'Impressionismo, sebbene egli stesso non abbia mai voluto essere identificato col gruppo degli Impressionisti, né partecipò mai alle loro esposizioni. Questo perché, per tutta la vita, preferì avere un riconoscimento ufficiale davanti allo Stato mediante l'ammissione al Salon, e non "attraverso sotterfugi", come lui stesso affermò.

Lettura di un'opera d'Arte

2009-10-01T01:36:00.000-07:00

L'arte possiede un linguaggio universale che le permette di raggiungere il suo scopo comunicativo indipendentemente dal livello di competenza artistica del fruitore. Tale conoscenza però si ferma solamente al livello emotivo se non si conoscono adeguate metodologie di lettura che portano all'acquisizione della piena consapevolezza del valore dell'opera che si sta osservando. La lettura di un'opera è un percorso, e come tale ha delle tappe. Una prima fase è naturalmente costituita dalla completa acquisizione delle informazioni storiche relative all'opera oggetto di indagine conoscitiva. Per prima cosa occorre un inquadramento geografico-temporale dell'opera e quindi la ricerca del luogo di origine e di una datazione. Se la data non è reperibile si ricorre all'inquadramento dell'opera all'interno di uno specifico periodo storico. Saper collocare l'opera artistica nel contesto storico e sociale è di fondamentale importanza per la sua corretta interpretazione. Si individua poi l'autore, e tutti gli elementi riguardo ad esso che possono essere determinanti per la genesi dell'opera, come la formazione dell'autore all'interno dello specifico contesto socio-culturale. Una analisi analoga andrà condotta anche riguardo le scuole e le correnti artistiche all'interno delle quali l'opera eventualmente si pone. Poi si passa all'analisi funzionale che è orientata a vedere l'opera in relazione alla sua funzione (se religiosa, o profana, esortativa o estetica…), quindi dopo avere valutato la presenza di una eventuale committenza, si individua il destinatario del messaggio. Anche l'analisi della tecnica pittorica utilizzata e quindi i materiali con cui l'opera è stata realizzata è un importante fattore di comprensione ed inquadramento dell'opera visuale. Una analisi di tipo tecnico condurrà alla valutazione di elementi come le dimensioni, il supporto, le tecniche adottate e il medium utilizzato per la trasmissione del messaggio, -se si tratta cioè di un olio su tela, un affresco, di un acquerello, etc… -Completata l'analisi si dovrà pervenire ad una ricomposizione dei dati per comprenderne la complessità operando confronti, rilevando analogie e difformità, e stabilire le relazioni che l'autore, o l'eventuale corrente artistica ha instaurato con il contesto storico e la funzione. Interpretare inoltre la simbologia contenuta all'interno dell'opera e riconoscere le modalità secondo le quali gli artisti hanno utilizzato i modi di rappresentazione e l'organizzazione spaziale delle immagini serve per meglio giungere al significato dell'opera e analizzarla poi criticamente. Successivamente si dovranno riconoscere ed analizzare le caratteristiche tecniche e strutturali di un'opera d'arte, per cui sarà necessario applicare il metodo di lettura in termini iconografici oltre che iconologici. La conoscenza in termini strutturali di un'opera riguarda oltre lo studio delle superfici, e dei loro effetti materici e di texture, anche la struttura spaziale dell'immagine (e quindi si analizzeranno elementi come la profondità, la prospettiva) e l'analisi dello schema compositivo complessivo dell'immagine (e quindi la simmetria, l'equilibrio, il ritmo e il movimento) e la riconducibiltà ad uno schema di tipo geometrico.

I Falsi di Autore su Myspace

2009-07-09T01:58:00.001-07:00

Siamo approdati anche noi sul famoso Social Network noto come Myspace. Così possiamo essere a più stretto contatto con tuti gli amanti dell'Arte pittorica. Sarà possibile, in modo capillare, tenersi aggiornati su tutte le novità che ci riguardano....

Ecco il link:

www.myspace.com/ifalsidiautore

Buona Estate!!!

Buona Estate con la nostra Promozione!!!!

2009-07-06T01:51:00.000-07:00

Lo Staff dei falsi di Autore Vi augura una serena estate!!!

Vi ricordiamo che nei mesi di Luglio e Agosto, le spese di spedizione le paghiamo noi per le sole nostre tele acquistate tramite Bonifico, Carta di credtio, Paypal.

Sperando di farVi cosa gradita rinnoviamo gli auguri di una piacevole estate.

A presto

Nuovi dipinti

2009-06-10T00:24:00.001-07:00

Stiamo inserendo una serie di nuovi arrivi sul nostro sito, si tratta ovviamente di copie realizzate a mano (dai nostri "soliti" Maestri) dei maggiori capolavori di tutta l'arte pittorica.

Tra questi spiccano i vari Warhol, Botero, Kandinsky, Klimt e molti altri che vi invitiamo a visionare.

Ecco alcuni esempi:

L'Arte: una qualità dell'essere

2009-05-31T01:59:00.000-07:00

"Il male viene fatto senza sforzo, naturalmente, è opera del fato; il bene è sempre il prodotto di un’Arte" CHARLES BAUDELAIRE

Qualcuno (non ricordo chi) ha detto che ogni individuo ha una particolare inclinazione, predisposizione verso qualcosa. Purtroppo ci sono molteplici ragioni che impediscono a tanti di esprimersi ed esprimere la loro particolare virtù. (una società eccessivamente omologante, e relativi modelli imperanti che impediscono un percorso proprio di ricerca ecc..). O per contrasto, a volte proprio grazie a determinate vicissitudini personali e sociali, in certi individui "sboccia" una partiolare capacità. Come il Surrealismo, per esempio. Il teorico di questa corrente (André Breton) diceva che il surrealismo è un Automatismo psichico puro col quale ci si propone di esprimere, sia verbalmente, sia per iscritto, sia in qualsiasi altro modo, il funzionamento reale del pensiero. Dettato dal pensiero, in assenza di qualsiasi controllo esercitato dalla ragione, al di fuori di ogni preoccupazione estetica o morale. Non a caso questa corrente nasce nel 1924, periodo di studi sulla psiche e sull'inconscio. Ogni opera surrealista è un viaggio verso ciò che non è conosciuto, verso l'ignoto che si nasconde dentro di noi, ci fa capire che in realtà, noi non ci conosciamo che vorremmo. Ci fa capire che ci sono "meccanismi" che ignoriamo ma che soprattutto hanno un grande peso nella nostra vita quotidiana.

Qualità Standard e Qualità Museale

2009-05-26T00:05:00.001-07:00

Oggi parleremo delle diverse modalità con cui vengono realizzati i Nostri falsi di autore. Modalità che rendono sempre le opere gradevoli esteticamente e rispecchianti lo stile degli originali, e che possono abbellire ed arredare con gusto qualsiasi sala, ufficio, ristorante, albergo o abitazione in genere.

La Qualità Museale permette ai nostri Maestri copisti di esprimere il loro talento nel modo più completo possibile, realizzando manufatti pregevoli che superano la semplice imitazione e somiglianza. La Qualità Museale mostra appieno la particolare perizia che i nostri Maestri posso raggiungere, mettendo l’appassionato d’Arte in diretto contatto con l’opera e facendone assaporare l’originale stile di riproduzione.
ecco un esempio:

La Qualità Standard non significa una minore capacità del Maestro nell’esecuzione di un opera, ma è semplicemente la modalità che gli permette di raggiungere, in termini di bravura tecnica, la giusta e corretta esecuzione nel pieno rispetto dello stile del dipinto. Come in questo esempio:

Benvenuti nel Blog di www.ifalsidiautore.it

2009-05-20T00:21:00.000-07:00

Che cos’è un “Falso d’Autore”? E’ un dipinto realizzato da un Maestro copista che, grazie al suo estro, crea una copia olio su tela di un famoso dipinto che fa parte della storia dell’arte pittorica. E’ La nostra passione per l’arte pittorica che ci ha spinto ad aprire un Blog affiancando così il sito internet ufficiale www.ifalsidiautore.it. In questo modo possiamo mantenere un costante contatto con chi, come noi, apprezza l’Arte e la divulga nonché informare, chi è già nostro cliente, delle ultime novità che ci riguardano.

A presto